ISTORIJA FASHION MODELA
KAKO SE DIKTIRA IDEALAN LOOK
RANA ISTORIJA MODELA
Sigurno znate da su umetnici od vajkada angažovali žive modele koji su uživo pozirali za crteže, slike i skulpture ljudskog tela. Skulptori su angažovali savršenje ljude kao modele. Da, dobro ste pročitali - savršene.
A šta uopšte znači savršeno?
Ako je ZLATNI PRESEK definicija savršenog, onda treba znati da se može pronaći svuda - u prirodi, umetnosti, pa čak i na instagam fotkama. Zlatni presek se koristi u dizajnu, arhitekturi, pa čak i za proporcije tela i lica. Mnogi umetnici, kao Da Vinči, koristili su ga da bi njihova dela izgledala savršeno!
A šta uopšte znači savršeno?
Ako je ZLATNI PRESEK definicija savršenog, onda treba znati da se može pronaći svuda - u prirodi, umetnosti, pa čak i na instagam fotkama. Zlatni presek se koristi u dizajnu, arhitekturi, pa čak i za proporcije tela i lica. Mnogi umetnici, kao Da Vinči, koristili su ga da bi njihova dela izgledala savršeno!
|
Zlatni presek, ili golden ratio, je matematički odnos koji se javlja kada podelimo neku celinu na dva dela tako da odnos većeg dela prema manjem bude isti kao odnos cele celine prema većem delu. Ovaj odnos se obično izražava brojem 1.618 (poznat i kao fi – φ).
Jednostavno objašnjenje:Zamislite pravougaonik. Ako ga podelimo na kvadrat i pravougaonik, novi pravougaonik treba da ima isti oblik kao i originalni pravougaonik. To je "magija" zlatnog preseka – proporcije koje izgledaju savršeno. Naučna formula:Ako je:
ab=a+ba=ϕ≈1.618\frac{a}{b} = \frac{a + b}{a} = \phi \approx 1.618ba=aa+b=ϕ≈1.618 |
GODINA: 1931.
kreacija Charl Frederik Worrth
|
Godine 1391. francuski krojač, koji je radio za kralja, poslao je kraljici Engleske ideje za garderobu prikazane na lutkama u prirodnoj veličini. Vremenom su ove lutke postale ambasadori prodaje visoke mode (kotur garderobe) u Engleskoj, Nemačkoj, Italiji i Španiji.
Prve lutke bile su drvene i smatraju se pretečom današnjih krojačkih lutaka. Tokom ratnih perioda, bile su posebno čuvane, a vremenom su dobile kosu i voštane glave. Kasnije su lutke pravljene od porcelana, sa torzom od kože i staklenim očima. Kako je moda napredovala, lutke su počele da se izrađuju i u manjim veličinama, često sa minijaturnim odevnim kombinacijama poput spavaćica, štikli, šešira i drugih delova garderobe. Postale su popularne među kolekcionarima i često su vredele čak i mesečne plate. Na kraju, dolaskom Barbika, lutke su postale globalni simbol mode i kreativnosti, zadržavajući svoj značaj u svetu dizajna i stilizacije. 
|
|
|
GODINA: 1852.
|
Čarls Frederik Vort – pionir visoke mode
Čarls Frederik Vort, engleski modni dizajner i začetnik visoke mode, bio je prvi koji je koristio žive modele kako bi demonstrirao garderobu i proizvode kupcima. Ovaj inovativni pristup počeo je kada je zamolio radnicu iz svog butika da predstavi njegove kreacije, što je postavilo temelj za današnje modne revije. Takođe, bio je prvi dizajner koji je ušivao etikete sa brand labellom na svoje odevne komade, jasno ističući identitet svog brenda. Njegov butik u Parizu postao je mesto gde su klijenti dolazili na fiting, što je takođe bio pionirski korak u odnosu dizajnera i kupaca. Vort je uspeo da privuče pažnju evropskih kraljevskih porodica, oblačeći aristokratiju i društvenu elitu, ali je istovremeno osvajao širu publiku zahvaljujući prisustvu u ženskim magazinima tog vremena. Njegova vizija i inovacije postavile su standarde visoke mode kakve poznajemo danas. |
|
1900-te
|
Lady Daf Gordon (Lucil) – prva dama globalne mode
Lady Daf Gordon, poznata pod imenom Lucil, bila je vodeći britanski kreator visoke mode (kotur) s početka 20. veka. Njene kreacije bile su poznate po najkvalitetnijim materijalima, savršenoj preciznosti i elegantnom dizajnu.Lucil je bila prvi globalni kotur brend, otvarajući predstavništva u Njujorku, Parizu i Šangaju. Godine 1912., dok je putovala u Njujork kako bi posetila svoju firmu, nalazila se na Titaniku. Preživela je katastrofu ukrcavši se u čamac za spasavanje. Poznata je i kao prva koja je organizovala modne revije na pisti (ranvej) i obučavala modele kako da nose njene kreacije. Njeni modeli bili su visoki preko 180 cm, često postavljani u dramatične poze, bez osmeha i govora, čime je stvorila sofisticiranu i misterioznu atmosferu koja je postala zaštitni znak visoke mode. Lucil je ostavila dubok trag u istoriji mode, postavljajući temelje modernih modnih revija i globalnog modnog brendiranja |
|
|
GODINA 1924.
John Powers
|
John Powers – pionir modne industrije
Godine 1924., John Powers osnovao je ono što se danas smatra prvom agencijom za modele. Međutim, čak ni sam Powers nije sebe nazivao agencijom – za njega je to bila pre svega škola za talente, mesto gde su mladi modeli mogli da nauče veštine potrebne za uspeh u modnoj industriji. Za razliku od današnjih agencija, Powers nikada nije uzimao procenat od angažmana svojih modela. Njegov pristup bio je usmeren na razvijanje njihovih potencijala i pružanje prilika. Jedna od njegovih poznatih modela bila je Grey Skelly, koja je bila deo ove inovativne modne škole. Iako je njegova agencija bila drugačija od savremenih, John Powers se i dalje smatra pionirom u industriji, postavivši temelje za profesionalizaciju modelinga kakvu danas poznajemo |
1930-te POČETAK MODERNE MODNE PREZENTACIJE
|
Tridesete godine donose modernizaciju i brze promene – novine, filmovi, automobili i poznate ličnosti postali su deo svakodnevice. U to vreme, hoteli koji su služili popodnevni čaj za članove visokog društva često su organizovali čajanke koje su postale i mesta za modne promenade.
Ljudi su dolazili kako bi prikazali svoje elegantne odevne kombinacije, ali su im istovremeno predstavljane i nove modne ideje na modelima. Ovaj koncept postao je poznat kao "tea-time modeling". Kako su godine prolazile, ove intimne modne revije u hotelskim salonima evoluirale su u sofisticiranije prezentacije sa scenografijom, osvetljenjem i muzikom, postavljajući temelje za savremene modne revije kakve poznajemo danas. |
|
Razvoj francuske kotur industrije i uloga modela
S razvojem francuske kotur industrije, modeli su često bili kritikovani i nazivani "vešalicama koje hodaju" jer su njihova uloga i prisustvo bili isključivo vezani za prikazivanje moderne odeće u javnosti.
Za razliku od današnjih vremena, modeli nisu bili poznati po sebi, već po odeći koju su nosili. Njihov zadatak bio je da se pojavljuju na javnim skupovima i događajima, poput čajanki, opera i drugih društvenih okupljanja, kako bi reklamirali dizajnerske kolekcije.
Za to su bili plaćeni, a njihovo prisustvo u javnosti bilo je alat za promovisanje mode, što je dodatno oblikovalo percepciju modela kao produžetka dizajnerskog stvaralaštva, a ne ličnih zvezda. Ovaj koncept kasnije se razvijao ka modernom modelingu, gde su modeli postali prepoznatljivi i po sopstvenim karakteristikama
S razvojem francuske kotur industrije, modeli su često bili kritikovani i nazivani "vešalicama koje hodaju" jer su njihova uloga i prisustvo bili isključivo vezani za prikazivanje moderne odeće u javnosti.
Za razliku od današnjih vremena, modeli nisu bili poznati po sebi, već po odeći koju su nosili. Njihov zadatak bio je da se pojavljuju na javnim skupovima i događajima, poput čajanki, opera i drugih društvenih okupljanja, kako bi reklamirali dizajnerske kolekcije.
Za to su bili plaćeni, a njihovo prisustvo u javnosti bilo je alat za promovisanje mode, što je dodatno oblikovalo percepciju modela kao produžetka dizajnerskog stvaralaštva, a ne ličnih zvezda. Ovaj koncept kasnije se razvijao ka modernom modelingu, gde su modeli postali prepoznatljivi i po sopstvenim karakteristikama
I DANAS SE POSTAVLJA FILOZOFSKO PITANJE: DA LI JE MODEL SUBJEKAT ILI OBJEKAT?
RAZVOJ FOTOGRAFIJE I PROFESIONALNIH MODELA
Sa početkom upotrebe fotoaparata u komercijalne svrhe, fotografija je zamenila crteže i ilustracije u modnim časopisima. Na tim fotografijama prikazivani su modeli koji su nosili kreacije dizajnera, čime je moda postala dostupnija široj publici.
U ranim danima, u ulozi modela uglavnom su bile glumice i poznate žene iz visokog društva, dok su profesionalni modeli, tada poznati kao manekeni, bili retkost. Tek od 1960-ih, modeli za časopise i modeli za revije počeli su da se razdvajaju u različite kategorije.
Sam termin "maneken" dolazi od lutki iz izloga, koje su služile za prikazivanje odeće. Manekeni su tada predstavljali idealizovan prikaz lepote tela i izgleda, a u Americi su često bili zaposleni direktno u modnim kućama, pa čak i živeli u njima. Ipak, bili su slabo plaćeni i nosili su posebne uniforme – rolke dugih rukava od satena – kako bi nalikovali na izložbene lutke, dodatno ističući garderobu koju su nosili.
Ova faza postavila je temelj za profesionalizaciju modelinga i razvoj savremenih standarda u modnoj industriji.
U ranim danima, u ulozi modela uglavnom su bile glumice i poznate žene iz visokog društva, dok su profesionalni modeli, tada poznati kao manekeni, bili retkost. Tek od 1960-ih, modeli za časopise i modeli za revije počeli su da se razdvajaju u različite kategorije.
Sam termin "maneken" dolazi od lutki iz izloga, koje su služile za prikazivanje odeće. Manekeni su tada predstavljali idealizovan prikaz lepote tela i izgleda, a u Americi su često bili zaposleni direktno u modnim kućama, pa čak i živeli u njima. Ipak, bili su slabo plaćeni i nosili su posebne uniforme – rolke dugih rukava od satena – kako bi nalikovali na izložbene lutke, dodatno ističući garderobu koju su nosili.
Ova faza postavila je temelj za profesionalizaciju modelinga i razvoj savremenih standarda u modnoj industriji.
|
U prvoj polovini 20. veka, glumice iz filmova postale su važni promoteri modnih trendova i dizajnera. Kako je filmska industrija rasla, ljudi su masovno gledali filmove, a glumice su se na velikom platnu pojavljivale u najnovijim kreacijama, čime su značajno uticale na popularizaciju mode.
Glumice su dugo bile među vodećim modnim influenserima. Zlatno doba Holivuda je era u kojoj se filmsko platno pretvorilo u modne revije. Ljudi su masovno posećivali bioskope i želeli da žive život poput filmskih zvezda. Kopirali su njihov način oblačenja i života. |
|
1940-te
DIOR - NEW LOOK
|
Tokom 1940-ih, u modnim kućama dominirali su takozvani "house style" modeli. Njihova raznovrsnost u izgledu bila je pažljivo birana kako bi se približili što širem spektru kupaca. Cilj je bio da svaki klijent može zamisliti kako bi odeća izgledala na njemu.
Godine 1947., Dior je prikazao svoju čuvenu kolekciju "New Look", koja je redefinisala modu posleratnog perioda. Za ovu prezentaciju, Dior je angažovao 12 gotovo identičnih modela, sve žene u svojim srednjim tridesetim godinama, sofisticiranog izgleda. Ovaj pristup naglasio je eleganciju i uniformnost kolekcije, dodatno ističući ideal ženstvenosti tog vremena. Godine 1946., u Njujorku je osnovana Ford modna agencija, što je označilo prekretnicu u profesionalizaciji modelinga. Nakon Drugog svetskog rata, posao modela postao je prihvaćeniji i društveno priznatiji, najverovatnije zahvaljujući uticaju popularnih filmova poput "Cover Girl" iz 1944. i "Funny Face" iz 1957. Ovi filmovi su doprineli romantizaciji posla modela, podižući njihov status u društvu. Tokom ovog perioda, nekoliko modela postalo je deo visokog društva udajom za predstavnike aristokratije. Najpoznatiji primer je Grejs Keli, koja se 1956. godine udala za princa od Monaka, čime je dodatno učvrstila glamurozan imidž modela. Osnivanje Ford agencije i promena percepcije o modelingu otvorili su vrata za mnoge, čineći modeling jednim od najpoželjnijih i najprestižnijih poslova u svetu mode. |
1950-te
Tokom 50-ih godina, biti poznat model značilo je biti poznat samo unutar modnih krugova, a ne kao deo pop kulture, što je došlo tek kasnije. Najbolji modeli tog vremena, poput Vilemine Cooper, Dovima i Carmen Dell’Orefice, zarađivali su 25 dolara na sat, što je za to vreme bio značajan iznos.
|
|
90 / 60 / 90Pret-a-porter industrija (ready-to-wear) promenila je modni svet, omogućivši da moda postane dostupna svima, a ne samo visokom društvu. Istovremeno, uloga modela proširila se na reklame koje nisu bile isključivo vezane za modu. Glumice poput Merilin Monro često su bile angažovane i u reklamnim kampanjama. Merilin Monro je karijeru započela kao model. Prepoznata zbog svog izgleda, sa idealnim proporcijama 90-60-90, ofarbala je kosu u zlatno plavu, što je postao njen zaštitni znak, a zatim je dobila audicije za filmove. Njena popularnost dodatno je podstakla uspon modelinga kao profesije i oblikovala percepciju idealne lepote. |
|
|
|
|
BARBIEGodine 1959., svet je upoznao prvu Barbie lutku, koja je ubrzo postala globalni fenomen. Barbie je predstavljala savršen izgled: visoka, vitka, dugih nogu, sa izraženim strukom i proporcijama koje su smatrane idealnim za to vreme. Barbie je imala ogroman uticaj na ideal ženske lepote, često postavljajući nerealne standarde za izgled i telo. Lutka je inspirisala devojčice širom sveta da se poistovećuju s njenim glamuroznim stilom, ali je istovremeno izazivala kontroverze zbog promovisanja nedostižnog fizičkog ideala. Kroz godine, Barbie se menjala, prilagođavajući se različitim standardima lepote, kulturnim vrednostima i inkluzivnosti, ali njen uticaj na modu, estetiku i poimanje ženske lepote ostaje neupitan. |
|
1960-te VREME MODELA, FOTOGRAFA I MLADALČKE MODE
Šezdesete su godine kada modeli i fotografi postaju nova vrsta elite u svetu mode. Otvoreno je mnogo modnih agencija, ali su u početku modeli i agencije uglavnom radili lokalno.
Tvigi, koja je postala simbol mladalačkog izgleda, promenila je standard modela. Njena mršava figura, kratka kosa i opušten stav predstavljali su novu estetiku, zahvaljujući dizajnerki Meri Kvant, koja je kreirala čuvenu mini-suknju. Ovo vreme donosi zaokret ka mladalačkoj modi, a modeli su prezentovali kolekcije plešući uz popularnu muziku, čineći revije dinamičnijim i privlačnijim za mladu publiku.
Među popularnim modelima tog vremena bila je Jean Shrimpton, modna ikona šezdesetih i jedan od najplaćenijih modela tog doba. Naomi Sims postaje prva tamnoputa Afroamerikanka koja se pojavila na naslovnici časopisa Ladies’ Home Journal, probijajući barijere i otvarajući vrata za različitost u modelingu.
Prvi put, zarade modela značajno rastu. Top modeli u Milanu počinju da rade revije sa zaradom od oko 1.000 dolara, što je bio veliki pomak u profesionalizaciji modelinga.
Ipak, glumice su i dalje igrale važnu ulogu u promociji modnih trendova i dizajnera. Jedan od najpoznatijih primera je Odri Hepbern, koja je u filmu "Breakfast at Tiffany's" nosila malu crnu haljinu koju je dizajnirao Živanši, stvarajući bezvremenski simbol elegancije i stila.
Šezdesete su bile decenija inovacija, gde su modeli, moda i popularna kultura sve više postajali isprepleteni.
CHANEL kampanja iz 60-ih
|
MERI KVANT
|
TWIGGY
|
JEAN SHRIMPTON
|
NAOMI SIMS
|
1970-te KALIFORNIJSKI IZGLED I RAZNOLIKOSTI U MODELINGU
Sedamdesetih godina, moda se okreće od androgenih ideala ženske lepote ka prirodnom i zdravom izgledu poznatom kao californian look. Ovaj ideal lepote promovisao je prirodan izgled, zdravu figuru i pocrneo ten od sunčanja, odražavajući opušteniji i slobodniji duh tog vremena.
Godine 1974., Beverly Johnson postaje prvi crni model u istoriji koji se pojavio na naslovnici časopisa Vogue, čime je otvorila vrata za raznolikost u modnom svetu. Njeno pojavljivanje označilo je važan trenutak u industriji, ukazujući na to da modeli različitih rasa mogu biti deo glavnog toka mode.
Sedamdesete su bile period kada je moda slavila individualnost, prirodnu lepotu i inkluzivnost, postavljajući temelje za širu zastupljenost različitih tipova lepote u modnom svetu.
BEVERLI DZONSOSN
JANICE DICKINSON
|
GIA
MAX FAKTOR model 70s
|
GRACE KELLY
JERRY HALL
|
1980-te
Osamdesete godine donose pojavu takmičenja u modelingu kao načina za otkrivanje novih lica. Godine 1981., Ford modna agencija pokreće svoje čuveno takmičenje "Supermodel of the World", koje je pobednicama donosilo ugovor s agencijom i nagrade od 100.000 do 250.000 dolara – iznos koji je bio ogroman, a naročito za to vreme.
Godine 1983., modna agencija Elite pokreće svoje takmičenje "Elite Model Look", koje je takođe postalo globalni fenomen. Iako su neke od najpoznatijih učesnica ovih takmičenja kasnije postale legende modelinga, nisu sve bile pobednice, što je dokaz da je talenat bio ključan za uspeh.
Tokom ovog perioda, modeli preuzimaju glavnu ulogu u globalnom poimanju lepote, potiskujući glumice i poznate žene u drugi plan. Pojava supermodela, sa njihovim velikim honorarima i ugovorima, privukla je ogromno interesovanje medija za modnu industriju.
Supermodeli su postali globalno prepoznatljivi, prelazeći granice mode i ulazeći u druge industrije. Radili su u televizijskim emisijama, reklamama (poput čuvene reklame za Pepsi) i čak se pojavljivali u muzičkim spotovima i automobilskoj industriji. Ovaj period postavio je temelje za status modela kao zvezda, gde su moda i popularna kultura postali neraskidivo povezani.
Godine 1983., modna agencija Elite pokreće svoje takmičenje "Elite Model Look", koje je takođe postalo globalni fenomen. Iako su neke od najpoznatijih učesnica ovih takmičenja kasnije postale legende modelinga, nisu sve bile pobednice, što je dokaz da je talenat bio ključan za uspeh.
Tokom ovog perioda, modeli preuzimaju glavnu ulogu u globalnom poimanju lepote, potiskujući glumice i poznate žene u drugi plan. Pojava supermodela, sa njihovim velikim honorarima i ugovorima, privukla je ogromno interesovanje medija za modnu industriju.
Supermodeli su postali globalno prepoznatljivi, prelazeći granice mode i ulazeći u druge industrije. Radili su u televizijskim emisijama, reklamama (poput čuvene reklame za Pepsi) i čak se pojavljivali u muzičkim spotovima i automobilskoj industriji. Ovaj period postavio je temelje za status modela kao zvezda, gde su moda i popularna kultura postali neraskidivo povezani.
KNJIGA o Eileen Ford - osnivačici modne agencije FORD
|
BROOKE SHIELDS - u čuvenoj CK kampanji - glumica i model
|
Preporučujemoda pogledate film - JOHN CASABLANCAS - Man who loved women
1990-te ERA SUPERMODELA I PROMENA U MODELINGU
Devedesete su bile zlatna era supermodela, gde su glumice gotovo potpuno nestale iz modnog sveta. Modeli su dominirali naslovnicama časopisa, reklamnim kampanjama i pistama, postajući globalne zvezde. Žene poput Sindi Kraford, Naomi Kembel i Kristi Tarlington postavile su standarde ženstvene lepote sa izgledom peščanog sata, negovanim frizurama i besprekornim stilom.
Međutim, dolaskom Kejt Mos krajem devedesetih dolazi do značajne promene u estetici. Kejt je donela koncept "heroin šik" izgleda – mršava figura, bleda put i minimalistički stil, što je bio potpuni kontrast dotadašnjem glamuroznom izgledu supermodela.
Kraj devedesetih doneo je povratak poznatih ličnosti, poput glumaca i muzičara, na naslovnice časopisa i u reklamne kampanje. Ipak, modeling je u tom periodu postao veoma atraktivna profesija, privlačeći sve veći broj mladih devojaka i momaka koji su želeli da postanu deo tog sveta.
Ova era oblikovala je moderni modeling, balansirajući između zvezda iz sveta mode i poznatih ličnosti, čime je industrija postala raznovrsnija i dostupnija.
SUPERMODELI 90-ih i Đani Versaće
|
KATE MOSS
|
Devedesete su bile vreme kada su supermodeli postali globalne zvezde, a njihovi honorari dostizali vrtoglave cifre. Najpoznatiji supermodeli, poput Naomi Kembel, Sindi Kraford, Kristi Tarlington, Linde Evanđeliste i Kejt Mos, zarađivali su milionske iznose godišnje, kako za modne revije, tako i za reklamne kampanje.
Linda Evanđelista je čuveno izjavila:
"Ne ustajem iz kreveta za manje od 10.000 dolara dnevno."
Ovo je postalo simbol statusa supermodela, jer su njihovi honorari za revije, naslovnice i reklame često nadmašivali zarade mnogih glumica i muzičara tog vremena. Pojava globalnih brendova i porast potražnje za luksuznom robom dodatno su povećali njihovu vrednost.
Porast popularnosti i interesovanja za modelingModeling je tokom 1990-ih postao jedna od najpoželjnijih profesija, posebno za mlade devojke i momke širom sveta. Supermodeli nisu bili samo lica mode – postali su ikone stila i kulture. Njihova prisutnost u reklamama, spotovima i javnim događajima privlačila je medijsku pažnju i stvarala glamuroznu sliku o modelingu.
Uz porast interesovanja za modeling, povećao se i broj modnih agencija i takmičenja koja su otkrivala nove talente. Ovo je industriji omogućilo da se proširi globalno i privuče različite tipove ljudi, čime je modeling postao ne samo profesija, već i fenomen pop kulture.
2000-te INDUSTRIJA SE MENJA, DRUŠTVENE MREŽE PREUZIMAJU MODELING
|
U 2000-tim, modna industrija doživljava značajne promene. Više nema dominacije malog broja supermodela kao u prethodnim decenijama. Ovo je doba velikog broja modela koji su često lako zamenljivi i najviše rade dok su mladi. Retko ko opstane dovoljno dugo da postane poznata i uticajna ličnost kao nekadašnji supermodeli.
Nova vrsta supermodela – Viktorijini anđeliTokom ovog perioda pojavljuje se nova vrsta supermodela, poznata kao Viktorijini anđeli. Ovi modeli, poput Žizel Bundšen, Adrijane Lime i Alesandre Ambrosio, postaju globalni simboli glamura. Njihovi ugovori sa velikim iznosima omogućili su im da investiraju u sopstvene biznise, pretvarajući svoje karijere u profitabilne brendove. Žizel Bundšen bila je najplaćeniji model godinama, zahvaljujući ne samo revijama i reklamama, već i pametnim investicijama i licenciranju svog imena. |
|
|
Modni svet dobija još veću pažnju kroz emisije poput Project Runway, koji vodi Hajdi Klum, i America's Next Top Model, koji vodi Tajra Benks. Ove emisije približile su modeling široj publici i inspirisale novu generaciju mladih da se okušaju u ovoj industriji. 2010-te – Fenomen društvenih mreža i social supermodeliDolazak društvenih mreža, posebno Instagrama, donosi fenomen social supermodela. U ovom periodu, modeli poput Kendal Džener, Gigi Hadid, Kare Delvin i Karli Klos postaju poznati ne samo zbog svojih angažmana, već i zahvaljujući milionima pratilaca. Njihova sposobnost da direktno komuniciraju sa fanovima čini ih privlačnima modnim brendovima. |
|
Uticaj društvenih mreža potpuno je promenio modeling – broj pratilaca i moć da privuku publiku često su presudni faktori za angažman. Pored modela, na naslovnicama i kampanjama sada se nalaze i glumice, poznate ličnosti i influenseri, što dodatno raznolikuje modnu industriju.
Ovo doba donosi spoj mode, biznisa i digitalnog uticaja, gde su modni brendovi i social supermodeli deo međusobno isprepletene priče.
Ovo doba donosi spoj mode, biznisa i digitalnog uticaja, gde su modni brendovi i social supermodeli deo međusobno isprepletene priče.
MODELING DANAS - VREME ZA RAZLIČITOST I JEDINSTVENOST
Nikada nije bilo bolje vreme da se oprobaš u modelingu nego sada! Danas je poželjno biti drugačiji i jedinstven – modeling industrija slavi raznolikost i otvara vrata modelima svih fizičkih karakteristika i izgleda.
Sve što je nekada bilo popularno pojedinačno, danas ima svoje mesto u industriji koja se neprestano širi i zapošljava sve veći broj ljudi. Bez obzira na to da li imaš ženstven, tinejdžerski, seksi, androgeni, size plus izgled ili nešto potpuno neobično, modna industrija danas ceni sve što je autentično i posebno.
Širok spektar mogućnosti - Danas modeli imaju više prilika nego ikada pre:
- Modne revije 👗
- Katalozi i časopisi 📸
- Šourumovi i prezentacije 🛍️
- Društvene mreže 🌐
- TV reklame i promo događaji 📺
- Brend ambasadorstva i luksuzne kampanje
Budi deo promene : Ovo je vreme kada svi imaju priliku da zasijaju! Ako sanjaš da postaneš model, sada je pravi trenutak da pokažeš svoju jedinstvenost svetu. Modeling više nije samo posao – to je način da izraziš ko si i inspirišeš druge da budu ono što jesu.
Ne čekaj – svet mode čeka baš tebe!
Mi stvaramo modele
